Gloria Fuertes nació un 28 de julio de 1917 en Lavapies, un modesto y castizo barrio de Madrid.
Autobiografía
Gloria Fuertes nació en Madrid
A los dos días de edad,
Pues fue muy laborioso el parto de mi madre
Que si se descuida muere por vivirme.
A los tres años ya sabía leer
Y a los seis ya sabía mis labores.
Yo era buena y delgada,
Alta y algo enferma.
A los nueve años me pilló un carro
Y a los catorce me pilló la guerra;
A los quince se murió mi madre, se fue cuando más falta me hacía.
Aprendí a regatear en las tiendas
Y a ir a los pueblos por zanahorias.
Por entonces empecé con los amores,
-no digo nombres-,
gracias a eso, pude sobrellevar
mi juventud de barrio.
Quise ir a la guerra, para pararla,
Pero me detuvieron a mitad del camino.
Luego me salí una oficina,
Donde trabajo como si fuera tonta,
-pero Dios y el botones saben que no lo soy-.
Escribo por las noches
Y voy al campo mucho.
Todos los míos han muerto hace años
Y estoy más sola que yo misma.
He publicado versos en todos los calendarios,
Escribo en un periódico de niños,
Y quiero comprarme a plazos una flor natural
Como las que le dan a Pemán algunas veces.
Un papel, un bolígrafo y un paquete de tabaco era lo único que Gloria Fuertes necesitaba para vivir. Falleció la madrugada del 27 de noviembre de 1998.
Bella semana .. Por estos lares con un flemón considerable.
Nos seguimos vemos!!
Gloria Fuertes nació un 28 de julio de 1917 en Lavapies, un modesto y castizo barrio de Madrid. Autobiografía Gloria Fuertes nació e...
Manuel de Falla nació en Cádiz. Sus primeros maestros en la música era su madre, a la edad de 9 años se presentó a su profesor de piano en primer lugar. Poco se sabe de ese periodo de su vida, pero su relación con su maestro fue en conflicto probable. Desde finales de 1890, estudió música en Madrid, piano con José trago y composición con Felipe Pedrell.
En 1899, por votación unánime se le concedió el primer premio en el concurso de piano en su escuela de música, y alrededor de ese año comenzó a utilizar dispositivos con su primer apellido, por lo que Manuel de Falla con el nombre se hizo conocido a partir de ese momento. Cuando sólo se utiliza el apellido, sin embargo, la de se omite.
Fue a partir de Pedrell, durante el período de Madrid, que Falla se interesó por la música autóctona española, en particular el flamenco de Andalucía (en concreto el cante jondo), cuya influencia se puede sentir con fuerza en muchas de sus obras.
Entre sus primeras obras son una serie de zarzuelas, pero su primer trabajo importante fue la ópera en un acto de La vida breve (La vida es corta, o La vida breve, escrita en 1905, aunque revisado antes de su estreno en 1913).
Falla pasó los años 1907 a 1914 en París, donde conoció a una serie de compositores que han influido en su estilo, como los impresionistas Maurice Ravel, Claude Debussy y Paul Dukas. Él escribió la música un poco más, sin embargo, hasta su regreso a Madrid al comienzo de la Primera Guerra Mundial
Si bien en ningún momento fue que un compositor prolífico, fue entonces cuando entró en su período de madurez creativa.
En Madrid, compuso varias de sus mejores obras más conocidas, entre ellas: " El Nocturno para piano y orquesta Noches en los Jardines de España (Noches en los jardines de España, 1916) " El ballet El amor brujo (amor brujo, 1915) que incluye el tan Fuente y arreglado Ritual del Fuego "
Danza El ballet de El y corregidor La Molinera (El juez y el de Miller esposa) que, tras la revisión, se convirtió en El Sombrero de Tres Picos (El sombrero de tres picos, 1917) y fue producido por Sergio Diaghilev con escenografía y vestuario de Pablo Picasso.
Desde 1921 hasta 1939 Manuel de Falla vivió en Granada, donde organizó el Concurso de Cante Jondo de 1922. En Granada, escribió la ópera de marionetas El retablo de maese Pedro (Títeres Maese Pedro, 1923) y un concierto para clave y conjunto de cámara (1926).
La ópera de marionetas marcó la primera vez que la clave había entrado en la orquesta moderna, y el concierto fue el primero para clave escrita en el siglo 20. Estas dos obras fueron escritas con Wanda Landowska en mente. En estas obras, la influencia popular española es algo menos aparente que una especie de neoclasicismo de Stravinsky.
También en Granada, Falla comenzó a trabajar en la gran escala para orquesta cantata Atlántida (Atlantis), basado en el texto catalán L'Atlàntida de Jacint Verdaguer.
Manuel de Falla visto por Zuloaga
Falla siguió trabajando en la cantata después de mudarse a la Argentina en 1939, tras la victoria de Francisco Franco en la Guerra Civil española. La orquestación de la obra quedó incompleta a su muerte y fue completado después de su muerte por Ernesto Halffter.
Falla intentó pero no pudo evitar el asesinato de su amigo, el poeta Federico García Lorca en 1936.
Manuel de Falla nunca se casó y no tenía hijos. Murió en Alta Gracia, en la provincia argentina de Córdoba. En 1947 sus restos fueron trasladados a España y sepultados en la catedral de Cádiz.
Uno de los honores a su memoria duradera es la Cátedra Manuel de Falla de Música de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Complutense de Madrid.
Descansen y buen fin de semana .. Nos vemos !!
Información tomada de bartje
Manuel de Falla nació en Cádiz. Sus primeros maestros en la música era su madre, a la edad de 9 años se presentó a su profesor de piano en ...
La máquina perforadora ha encontrado formaciones de roca pesada durante la excavación para llegar hasta el túnel de una mina de Nueva Zelanda en que permanecen atrapados 29 mineros desde el 19 de noviembre, según informa la televisión neozelandesa One.
Hombre del subsuelo,
Como hormiga recorres laberintos,
Las entrañas de la tierra reconocen tus pasos.
La muerte acecha,
Se mimetiza entre la oscuridad,
Para envolver tu silueta.
Eres la oración diaria de tu mujer,
Eres el dolor angustioso a tu partida.
Negra es la roca,
Negros son los míseros pesos de sudor,
Negro viene tu rostro,
Impregnado de dolor y cansancio.
¿Cuántos han partido?
¿Cuántos nunca regresaron?
¿Cuántos sueños desvanecidos?
Como la luz de tu lámpara al entrar a la mina.
¿Cuántos hombres yacen entre fango y roca?
¿Cuántos hijos lloran sus partidas?
Para que sus lágrimas lleguen al suelo,
El mismo suelo que arrebata futuros,
El mismo suelo que adormece mientras llegas,
Para arrebatarte todo,
Para robarte la vida
Y para decirte a diario,
Yo no estoy dormido,
Pobre y humilde dependiente del subsuelo.
Crucemos dedos para que puedan salir los mineros .. Nos vemos!!
ÚLTIMA HORA
Las autoridades de Nueva Zelanda han confirmado este miércoles la muerte de los 29 mineros atrapados en una mina de Nueva Zelanda tras registrarse una segunda explosión de gas metano en la galería donde permanecían atrapados desde hace seis días.
"Hubo una segunda explosión en la mina, sumamente violenta", declaró el
comandante de la policía, Gary Knowles, que coordina el rescate. "Desgraciadamente debo anunciar a los neozelandeses […] que nadie sobrevivió", dijo Knowles a la prensa.
Descansen en paz !!
Dikev-chile. Cristian Ferreira – mi poesía.
La máquina perforadora ha encontrado formaciones de roca pesada durante la excavación para llegar hasta el túnel de una mina de Nueva Zelan...
Cuando te hablen de amor y de ilusiones,
y te ofrezcan un sol y un cielo entero,
si te acuerdas de mí no me menciones
porque vas a sentir amor del bueno.
Y si quieren saber de tu pasado
es preciso decir una mentira,
di que vienes de allá, de un mundo raro;
que no sabes llorar,
que no entiendes de amor
y que nunca has amado.
Porque yo a donde voy
hablaré de tu amor
como un sueño dorado;
y olvidando el rencor,
no diré que tu adiós
me volvió desgraciado.
Y si quieren saber de mi pasado
es preciso decir otra mentira,
les diré que llegué de un mundo raro,
que no sé del dolor,
que triunfé en el amor
y que nunca he llorado.
Buen fin de semana .. Nos Vemos !!
Vídeo Prestado por YouTube de Joan Manuel Serrat ..
Cuando te hablen de amor y de ilusiones, y te ofrezcan un sol y un cielo entero, si te acuerdas de mí no me menciones porque vas a senti...
La Unesco decidió ayer, durante la quinta sesión del Comité Intergubernamental para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial, que tiene lugar en Nairobi (Kenia), incluir el Cant de la Sibil·la en su Lista Representativa, junto al flamenco, la dieta mediterránea, los castillas y la cetrería.
La noche del 22 de diciembre en la Catedral de Palma de Mallorca se celebra un legendario ritual que hunde sus raíces en la Edad Media pero cuyo origen primigenio se remonta a la Antigüedad: El Canto de la Sibila.
Tras unos 200 años de historia, la singular tradición de los castells han recibido un merecido reconocimiento internacional con su inclusión en la lista del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad que elabora la Unesco.
La afamada dieta mediterránea ha sido Patrimonio Inmaterial de la Humanidad. Estamos ante un hito de enorme importancia porque el principal ingrediente de esta tradición culinaria que comparten los países bañados por el Mediterráneo es el "oro líquido", tal y como bautizó al aceite de oliva el rapsoda Homero.
La Asociación de Artistas Flamencos (AAF) ha recibido con mucho entusiasmo la declaración del flamenco como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad por la Unesco y ha deseado que dicha distinción beneficie, sobre todo, a los que "mantienen vivo el flamenco día a día.
La candidatura en favor de la cetrería era de carácter trasnacional, a propuesta por Emiratos Árabes Unidos y a la que se unieron otros diez países: España, Bélgica, República Checa, Francia, República de Corea, Mongolia, Qatar, Arabia Saudí, Siria y Marruecos.
Pintor impresionista francés, famoso por sus pinturas resplandecientes e íntimas, en particular las que representan desnudos femeninos.
Bañista rubia -1881
Bañista peinándose - 1889
Considerado como uno de los más grandes artistas independientes de su época, es famoso por la armonía de sus líneas, la brillantez de su color y el encanto íntimo de sus muy variados temas pictóricos.
A diferencia de otros impresionistas, le interesó más la representación de la figura humana individual o en retratos de grupo que los paisajes, además, tampoco subordinó la composición y plasticidad de la forma a los intentos de interpretación de los efectos lumínicos.
Renoir nació en Limoges, el 25 de febrero de 1841. De niño trabajó como decorador en una fábrica de porcelanas de París, a los 17 años copiaba pinturas sobre abanicos, pantallas de lámparas y persianas.
Los paraguas
Tras su ingreso en la Academia de Bellas Artes, en 1862, Renoir se matriculó en la academia del pintor suizo Charles Gabriel Gleyre, donde conoció a Fridéric Bazille, Claude Monet y Alfred Sisley.
Julie Manet
Retrato de Jean y Geneviève Caillebotte
Su obra más temprana estuvo influenciada por dos pintores franceses, Monet en su tratamiento de la luz, y el pintor romántico Eugène Delacroix en su tratamiento del color.
Una escena de baile en la que un caballero y una dama danzan elegantemente en uno de los salones parisinos que tanto reflejan los impresionistas.
El vuelo del traje y la posición del pie indican la captación de la imagen en un momento de movimiento, no hay estatismo o inmovilidad, sino vueltas, giros y pasos de baile. Como siempre en el impresionismo, podemos observar la ausencia de contornos y la pincelada suelta.
Palco en el teatro - 1880
Meadow
Pierre-Auguste Renoir se encuentra en el Museo del Prado, con el patrocinio de la Fundación BBVA, en la que será la primera exposición monográfica dedicada a Renoir en España.
Uff.. que cortos son los fines de semana .. Nos vemos !!
Museo del Prado - Calle Ruiz de Alarcón 23 - Madrid 28014.
Exposición coorganizada entre el Museo Nacional del Prado y el Sterling and Francine Clark Art Institute (Williamstown, Massachusetts)
Y "saber, de vez en cuando
Creo que te gustaría escuchar algo de nosotros
Agradable y fácil
Pero hay una sola cosa
Ya ve que nunca hacen nada
Agradable y fácil
Siempre lo agradable y en bruto
Así que vamos a tener el comienzo de esta canción
Y no es fácil
Entonces vamos a hacer el acabado rugoso
Esta es la manera en que hacemos "Proud Mary"
Y estamos rodando, rodando, rodando por el río
Escuche la historia
He dejado un buen trabajo en la ciudad
Trabajo para el hombre todas las noches y el día
Y nunca he perdido un minuto de sueño
pelea preocupantes "las cosas podrían haber sido
Grandes ruedas siguen girando
Proud Mary mantener al arder
Y estamos rodando, rodando
Rodando por el río
Limpiar una gran cantidad de placas en Memphis
Bombea un montón de Tane en Nueva Orleans
Pero nunca vi el lado bueno de la ciudad
Hasta que una vuelta en barco a una reina
Un poco de marcha para la medianoche ... Nos vemos !!
Proud Mary de Tina Turner Vìdeo prestado por YouTube.
Y "saber, de vez en cuando Creo que te gustaría escuchar algo de nosotros Agradable y fácil Pero hay una sola cosa Ya ve que nunc...
El Principito una de las obras más leídas de la literatura occidental creado por el francés Antoine Saint-Exupéry hace 67 años, ha sido adaptado por primera vez en personaje de cómic.
La adaptación al mundo del cómic ha sido realizada por el francés Joann Sfar.
Adaptar el formato de novela gráfica en uno de los clásicos de la literatura supone un desafío al alcance de pocos.
Por eso, Joann Sfar uno de los autores de cómic más renombrados de Francia, ha sido elegido para adaptar El Principito a este nuevo lenguaje visual.
Un resultado que mantiene intacta la magia y la poesía de la obra original, añade un nuevo protagonista a la historia, el propio Saint-Exupéry, toma cuerpo por primera vez en una historia llena de belleza, emoción y melancolía.
Para los niños, las historietas de Sfar representa un excelente punto de entrada para una obra bien conocida. Para los adultos, sirve como una oda a su autor que no llego a ver cómo el libro se publicaba en Francia.
El 31 de julio de 1944 despegó de un campo de aviación de Córcega para una misión de reconocimiento de la que no regresaría jamás.
Aunque hace una tarde de perros, disfruten ... Nos vemos !!
El Singing Ringing Tree es una escultura musical ubicada en un espacio rural cerca de Burnley, Inglaterra.
Diseñado por los arquitectos Mike Tonkin y Anna Liu, de Tonkin Liu, el canto de llamada de árbol es una estructura de 3 metros de altura que comprende las tuberías de acero galvanizado que aprovechar la energía del viento para producir un poco discordantes y penetrante coral de sonido que abarca una gama de varias octavas .
Cuando el viento sopla, la escultura o “árbol” entona una melodía fantasmal. En el vídeo se puede expresar todo lo que significa esta escultura sónica.
Algunas de las tuberías son elementos fundamentalmente estructural y estética, mientras que otros se han reducido en su ancho que permite el sonido.
La armonía de la música se produce mediante la regulación de los tubos de acuerdo a su longitud mediante la adición de agujeros en la parte inferior de cada uno..
En 2007, la escultura ganó (junto con otros 13 candidatos), el Premio Nacional del Instituto Real de Arquitectos Británicos (RIBA) por su excelencia arquitectónica.
Hoy es la patrona de Madrid .. la Almudena .. fiesta o feriado.
Felicidades y buen día a todos ... Nos vemos !!
Vídeos prestados por YouTube. Carmina Burana
El Singing Ringing Tree es una escultura musical ubicada en un espacio rural cerca de Burnley, Inglaterra. Diseñado por los arquitectos M...
La Revoltosa fue estrenada el 25 de noviembre de 1897 en el teatro Apolo, y la acción se desarrolla en Madrid en 1897. Nunca el lenguaje del arroyo madrileño alcanzó tan alta expresión de gracia y belleza, fusión de verdad y poesía; nunca fue tan castizo, dando a la pieza la condición ejemplar de modelo.
Mari-Pepa es una de las grandes creaciones del género: carácter representativo de la mujer bonita y coqueta, es la chula de los madriles que tiene puestos sus ojos en los vecinos que la asedian, solteros y casados, pero su corazón sólo en Felipe.
La revoltosa es la joven Mari-Pepa, aborrecida por su insolencia. Felipe, su prometido, se mantiene al margen. Durante una verbena, los celos enfurecen a Mari-Pepa cuando ve salir de allí a Felipe con algunas muchachas.
Los vecinos se burlan decididos a domar definitivamente a la revoltosa. Durante una nueva verbena Mari-Pepa y Felipe se confirman su amor. Ya en casa, unos muchachos rumorean frente a la puerta de la joven; ella se asoma confundida y Felipe interviene tan irritado por los celos que la cosa amenaza acabar en una reyerta sangrienta.
A la luz las promotoras de la broma aclaran la situación. Logrado su objeto, Mari-Pepa se vuelve más prudente y la fiesta puede comenzar sin que nada la enturbie.
!Ay, Felipe de mi alma!
!Si contigo solamente
yo soñaba!
!Mari-Pepa de mi vida!
!Si tan sólo en ti pensaba
noche y día!
La de los claveles dobles,
la del manojo de rosas,
la de la falda de céfiro,
y el pañuelo de crespón;
la que iría a la verbena
cogidita de mi brazo...
eres tú... !porque te quiero,
chula de mi corazón!
El hombre de mis fatigas,
pa mí siempre en cuerpo y alma,
pa mí sola sin que nadie
me dispute su pasión;
con quien iría del brazo
tan feliz a la verbena...
eres tú... !porque te quiero,
chulo de mi corazón!.
Buen domingo, puente y semana .. Nos vemos !!
Cantan Alfredo Kraus y Ángeles Chamorro. Vídeo prestado por YouTube.
La Revoltosa fue estrenada el 25 de noviembre de 1897 en el teatro Apolo, y la acción se desarrolla en Madrid en 1897. Nunca el lenguaje de...
